在社交媒体上，抖音博主们因根据精心设计的算法定制内容以触发观众的多巴胺释放而获得了大量浏览量。在好莱坞，制片人因开发项目而获得利润丰厚的电影交易，这些项目为电影公司和流媒体平台的黑匣子人工智能提供信息，从而将宝贵的上座率/收视率数据洞察留给自己。该数据是通过推荐引擎创建的反馈循环构建的，而推荐引擎首先通过它们塑造的观众行为来加强。价值创造越来越被机器所取代，在抖音和流媒体平台之间，允许以人为本的创新的宝贵空间正在缩小。

照片显示昔日的种种，然而也暗示着今日的诡异。

当年和巩俐竞争《红高粱》女主的史可，也到了演婆婆妈妈的年纪。

导演佛罗莱恩·泽勒指出，“尼古拉斯说父母离婚才是导致这一切的真正原因，以至于所有人都内疚，都觉得这是自己的错……而彼得始终没有找到一把正确的钥匙去打开儿子的心门。”电影通过演员们的精湛表演，将这一家庭悲剧展现给观众，导演希望透过分享特定角色的生活，让更多当下家庭正视身边人的心理健康问题以及情感困境。

很快，《星电音联盟》给出了它的回答。主理人曾毅召集了6位rapper现场即兴创作，在理念先锋的歌词和直击人心的节奏下，电音伙伴和观众纷纷被电音+说唱融合的音乐魅力感染到。Doggie叨叨更是大胆开麦：“为什么这么多唱歌的人在这里？因为没有那么多人愿意看30个DJ在这里打30分钟的碟。”言下之意非常清晰，若想真正打开电子音乐的市场，就必须先让大众接触到基础的、易接受的电音作品，随后再去做高阶电音的技术科普。从另一种层面来说，电音文化的包容度是无界的，与说唱、与国风、与民族乐结合≠不纯粹，反而恰恰是拓宽了电音的外显承载形式，正如电音挚友R3HAB所言：“融合会让电子音乐走得更远。”

这一特质，在如今的好莱坞一线导演中，是难等可贵的，更是稀缺的。