“近几年来，创作者将眼光转移到文物领域，他们把壁画、古俑活化成舞蹈，成功找到了一条新的路径，开拓了古典舞的新领域，这让我很佩服。”原广东实验现代舞团团长兼艺术总监高成明说，让文物起舞是舞蹈界出现的新现象，《只此青绿》的走红确实激发了创作者的思维。随着中国观众文化自信的不断增强，这类舞蹈作品也越来越受到观众的喜欢。

没有所谓的流量明星，也没有“戏混子”，作品质量有保障。

希亚·拉伯夫此前也写过剧本，就是2019年的《蜜糖男孩》（Honey Boy），他原本说那部电影是根据自己和父亲的故事创作的，后来又说大部分是虚构的。

他表示，《艺术学院》更线性的叙事，相较《大世界》在呈现上是有吃亏之处的，因此他更希望剧本能在有限的空间中，做到极致。不依赖反转等戏剧化的设计，纯粹依靠对白就能吸引住观众，让人物丰满而有质感，重现一个“有温度”的九十年代。“所以我们一直改啊改，改到配音前一天才停笔。”

在活动现场，主创们分享了很多电影创作幕后故事。电影制片人李丽莎表示，电影《北京2022》从策划拍摄制作到最终呈现于大银幕历经三年时间，电影真实平等地记录着每一个参与者的身影，希望能让观众看到冬奥会这样一个盛大的国际赛事幕后非常独特的光芒。同时希望这是一部记录历史的作品，在疫情这一特殊背景下，全景式记录中国是如何筹办赛事的，全世界运动员如何参赛的，所有冬奥幕后参与人员是如何把国际性赛事办好的。而2020-2022这三年的创作历程，虽然艰辛，但却是人生的希望与亮光所在。剪辑指导盖海涛老师则分享了面对庞大的素材体量时，自己克服创作压力的三个“心”，那就是要有耐心、要细心、有信心，相信团队一定能成功。理发师朱宥承，非常感谢电影记录了自己和儿子那段非常难忘的时光，成为他这一生最难忘的记忆。而没有拍过纪录片的王卿医生，感触最深的就是只有真实做自己，才是真正地帮助创作团队。导演陆川也为各大学校送上VCR，他说如果大家看电影能有所收获，那一定是关于青春和奋斗的力量，更是奥林匹克精神带给我们的鼓舞。

不论是近期引发热议的动画电影《长安三万里》，还是即将于本周四正式上映的《封神第一部》，这两部电影“吸睛”的背后正是中华优秀传统文化的现代化表达。正如导演乌尔善所言，“电影《封神三部曲》的故事取材于《封神演义》、宋元话本《武王伐纣平话》，我们希望将这样的经典神话通过三部曲史诗的结构和类型，用更现代的方式传承下去。”